廖文強 (Wen-Chiang Liao)
廖文強
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7 首歌曲
沒有人該在名為人生的喜劇中，總是扮演抑鬱而壯烈的悲劇英雄。
新生代潛力唱作人
廖文強
2015最揪心全創作MINI ALBUM
《喜劇人生》
願望最大的迷你專輯
12 / 25 暖心發行
願我們 終能真的像 看起來那樣 快樂與堅強
關於廖文強
橫跨獨立與流行音樂圈的新生代唱作人-廖文強，流行作品發表於郭靜、Olivia Ong、陳盛宇等歌手的專輯中；並於2011、2014分別獨立製作發行個人迷你創作專輯，和一張樂團創作專輯。創作作品近兩百首，風格多元，涵蓋流行、搖滾和民謠。獨特中性卻充滿力量的歌聲，和搞笑又感動的獨特現場演出風格，讓他在獨立音樂圈累積不少忠實聽眾。
廖文強學生時期參加比賽獲獎無數，2015年更獲香港新城電臺國語力創作歌手獎，還與香港當紅創作歌手林奕匡共同舉辦港臺二地的售票演出；除了在香港有亮眼的成績之外，也曾前往東京和大阪舉辦售票演出，甚至有遠從福岡趕去東京的日本歌迷到場支持，都看得出廖文強的音樂是如何充滿力量，並且跨越語言的隔閡來感動人心。
2014年廖文強與壞神經樂團合作《那些你不敢解決的問題》專輯，首賣演唱會在獨立製作宣傳的狀況下仍展現票房實力，當天現場首賣即超過五百張專輯，發片後長達半年的專輯巡迴更是幾乎場場完售，現場演出魅力讓觀眾皆為之驚艷。而該專輯主打歌〈自卑〉，雖在發行半年後才進到KTV，仍一舉擠進熱門點唱榜上，雖然沒有在主流媒體大量曝光，他的音樂作品依然透過非主流的傳遞感動著許多人，發展潛力相當值得期待。
2015年末發表全新作品《喜劇人生》專輯前，首度嘗試獨立盲籌預購，定下八十萬的集資門檻，在沒有高單價集資項目、沒有主流媒體宣傳、沒有提供任何試聽片段情況下，不到48小時募集超過50%金額，且不斷穩定增加中即將達標。聽眾的熱情「盲買」展現廖文強的高人氣和聽眾對他作品的信任，不但是台灣第一位盲籌募資歌手，創下的成績與紀錄也相當亮眼驚人。專輯同名單曲〈喜劇人生〉上架當日即奪下iTunes單曲榜下載第五名成績，成為當日華語男歌手第一，直追西洋天后Adele的《Hello》和Hebe的《小幸運》，表現不俗讓人期待！
廖文強的喜劇人生
臺灣第一音樂專輯集資「盲籌」首例，48小時內衝破40萬大關。
現階段的臺灣，多少人願意在沒聽到任何歌曲片段的狀況下，預購一張全新的獨立製作專輯？廖文強在專輯概念甫出，尚未提供任何試聽片段的情況底下，沒有超高額集資品項，也沒有主流媒體的大肆宣傳，靠著歌迷朋友的支持與信任，在募資開始不到四十八小時，即募得超過原訂目標的一半，得到超過40萬元的支持。
多年來廖文強在獨立音樂圈的扎根，以及作品的品質，和對音樂的熱誠有目共睹，縱使在宣傳資源匱乏的情況之下，仍能衝出好成績，聽眾的熱情和信任就是他最大的靠山和力量。意外成為台灣「盲籌」的首例卻能有如此亮眼的成績，讓人願意繼續相信音樂本身就有無限的感染力。
真實反應社會現況，揪心作品再次令無數網友落淚。
「有沒有一種可能，放聲痛哭會比微笑輕鬆？」這張專輯概念看似是一個表演者的心聲，講的更是每個人在生活中都不得不面對的「故作堅強」；因為不是冰冷的假議題，而是你我共同的生命經驗，所以概念一曝光，就立刻得到大量的關注與討論。
概念的啟發還來自日前的社會事件：許多喜劇巨擘與諧星藝人，紛紛傳出自殘、憂鬱或甚至提前結束自己生命的消息，讓他有感而發，希望透過自己的音樂作品，可以讓更多人試著關心周遭朋友，避免更多悲劇發生。
專輯首波同名真情主打〈喜劇人生〉是廖文強某天在行進中隨口哼出來的創作，唱出每個人心底那個不願面對的故作堅強，由這個總是看來活潑開朗的陽光大男孩詮釋，更令人揪心不已。也因為概念深刻動人，〈喜劇人生〉歌詞版MV初發表時，廖文強的臉書就被朋友洗版，說他們如何感覺到被了解、然後重複著這首歌，放聲大哭一場，也在這樣的解放中，得到了繼續前進的力量。
打破舊有曲數潛規則，迷你專輯重質不重量，精彩程度不減反增。
上一張專輯與壞神經樂團合作，端出整整一小時共十三首歌的磅礡作品，這次則用六首歌的迷你專輯來闡述概念，乍看曲目縮水，卻是另一種嚴苛的自我挑戰。
廖文強的專輯總是在曲序、歌名、以及概念的貫徹上，有著相當嚴厲的自我要求，這次只限制在六首歌的篇幅內，就把專輯概念講完，並且講得更加完整、深刻；雖然曲目少，卻是端出更成熟的企劃、以及更嚴謹的製作，因為每一首歌都極其重要，絲毫不得馬虎。
他感嘆大家能花兩個小時專心看完一部電影、能花一個小時專心吃一頓飯，卻無法耐住性子從頭到尾聆聽一張專輯，於是設計半小時的長度，讓聽眾可以試著練習專心地去聆聽音樂中的故事，又不會漫長得太過苛求而難以達成，才完成這張量少卻質精的迷你專輯。
超強陣容打造黃金主打，數位榜成績直逼國際天后。
除了金曲樂團「佛跳牆」鼓手江尚謙之外，雨哈琳、許茹芸等藝人長期合作的企鵝老師黃偉峰也協助主打歌的配唱，專輯錄製的團隊還包含四分衛阿山自組山杉兩兩樂團的鼓手小蟲、騷包樂團貝斯手藥包，青鳥工作室新銳編曲家旭章、其偉，還有老班底壞神經樂團的吉他手包子，共同打造這張深刻且充滿力量的專輯。
數位下載上架首日，即衝上iTunes臺灣排行榜的第五名，直追西洋天后Adele剛發行的冠軍單曲〈Hello〉以及Hebe田馥甄的〈小幸運〉，為當日華語男歌手的第一名，更是獨立發行中少見的好成績，不止歌曲的動聽程度可見一斑，也讓人看見廖文強的潛力和可能性。
宅男造型大突破，力邀一流造型團隊，攝影師直呼像木村拓哉。
造型一向不修邊幅的他，以往總是以一個好學生的形象現身，私底下的廖文強更是居家到不行，常被衣著與造型上被其他前輩「提醒」要多注意。
這次特別邀請Nico老師黎鈺華，與髮型師Nemo，共同打造全新妝容與造型，讓攝影師在棚拍時還忍不住讚嘆「好像木村拓哉」。一開始廖文強找造型師的時候，一頭沒有整理的塌陷頭髮，與學生樣的粗框眼鏡，搭配卡通圖案的量販Ｔ恤，讓造型師大傷腦筋，還斥責了他一番；為了增加專輯概念中潛藏的憂鬱氣息，Nemo老師替他染了一個低調而有層次的髮色，並且燙捲，在棚拍時還做出拉直、乾捲與時下最流行的濕捲三種髮型；而Nico老師在妝容部分則強調文強眼睛的神韻，刻意保留嘴脣的乾澀，不單只是畫一個「好看的裝」，而是讓妝容本身都充滿戲份，貫穿專輯概念。這樣的突破連一路看著他成長的聽眾們都眼睛一亮，沒想過廖文強在外型上也可以有這樣的可能性。
音樂深度廣度大躍進，藝人朋友一致好評相挺。
金曲獎最佳重唱組合，同時也是文強好友的慢慢說樂團主唱利得彙，用「可惡，又被看穿一次」來形容自己聽到〈喜劇人生〉時的心情；此外，徐佳瑩也分享了廖文強集資開跑的活動資訊，高中學長王希文也說好聽，還轉貼歌詞版MV到自己的粉絲頁，連即將發片的謝震廷都在動態底下回應「好聽，好真誠」。從聽眾到藝人朋友都一致讚許，新作品的熱度持續延燒，也把這份感動和力量傳到更多人的心中。
企劃製作幾乎一手包辦，盼用音樂帶給社會更多力量。
如果上次的專輯像是一本長篇小說，這次的迷你專輯可以說是一則精彩的短片，雖然時間不長，卻是五臟俱全。而從概念發想、歌曲創作、音樂製作，乃至宣傳和企劃，廖文強總是親力親為，並且費盡心思。
廖文強總認為，自己身為一個有能力將聲音傳遞出去的音樂工作者，最重要的任務就是透過自己的音樂，讓社會變得更好，這張專輯也不例外。概念的發想雖是由自身的脆弱出發，卻是更「貪心」地希望這些作品能夠撫慰社會上有著相似念頭的脆弱靈魂，所以從概念發想，到企劃和宣傳都幾乎全程參與，只為了將自己的力量親手送到每個聽眾的心底；也正因為他的作品總是如此真誠地為聽眾發聲，所以才能得到這麼多歌迷朋友的支持和鼓勵。
磅礡的大合唱全由廖文強一人錄製完成。
專輯中的人聲全由廖文強一「口」包辦，除了主旋律跟合聲之外，特別值得一提的，是「最好的自己」和「渴望幸福的人」當中，令人印象深刻的大合唱，也是由他一人唱完。為了達到「大合唱」的效果，廖文強自己在房間裡面錄了好幾十軌，並且用麥克風從不同的角度收音，再裝成不同的聲音演唱，包含了自己平常的聲音、還有低八度的渾厚男聲、如卡通角色「小夫」般壓得扁扁的聲音、或是高八度的女高音、和氣若游絲的空靈聲音等，都由他自己完成，創造出來的效果就像是數十人合唱團營造的大合唱，效果令人驚嘆。雖然自己在錄音階段完成這些事情，他內心真正期望的，還是希望能在現場聽到臺下聽眾真正的大合唱，
一直在「說反話」的歌名，就像是故作堅強的你我，總是有苦難言。
除了前兩首之前在網路上發表過的舊歌－－這些大家印象中的廖文強－－之外，「喜劇人生」並不歡樂、「美麗的故事」並不美麗，「一鏡到底」相當破碎，而「渴望幸福的人」其實超不幸福，每一首歌都像是在講反話，這也是專輯設計時的小巧思。「喜劇人生」這樣的一首歌，聽眾原本可能看到歌名，會期望聽到一首很歡樂的歌，但其實是一個大悲劇，「美麗的故事」其實是為了一個悲傷的故事而寫，這就像是專輯概念那樣的「故作堅強」，也暗指了所有表面背後可能潛藏的，那些沒說出來的話，希望透過這樣對聽眾的「挑戰」，可以碰撞出一些火花，刺激聽眾的思考。
喜劇人生專輯概念
「有沒有一種可能，放聲痛哭會比微笑輕鬆？」多少次自己失戀哭到雙眼紅腫，卻還是安慰其他擔心你的朋友？多少次與親人好友大吵，卻要假裝一切正常地帶著笑容回到職場面對別人？這張專輯獻給總是故作堅強的善良靈魂，如果你總是太在乎別人多過自己，希望你知道，有人也一樣地在乎你、有人懂你，而且會一直用音樂陪著你。
這張專輯講的就是這些「故作堅強」，不只是生活中的你我如此，身為一個舞台上的表演者，內心的無助更是無處抒發。
一般聽眾對廖文強的印象，多半是掛著開心的笑容，唱著一些或許勵志、或許溫暖的歌；這張專輯之所以特別深刻，也正是來自於廖文強鮮明活潑的形象和內在細膩憂鬱特質的拉扯。不止在音樂上的表現獨特，廖文強和大多數舞台上的人不同的是：不去刻意呈現出一個華麗、遙不可及的美好表象，卻總是透過自嘲、透過沒有包袱的談話和分享，與聽眾沒有距離，且如此堅強地刻畫著自己的軟弱，展現每個人都同時具備的平凡與獨一無二。不去一味地鼓勵人們逐夢、也不需要假裝人生總是美好，只是一再地探討內心更深層的脆弱，然後撫平他們，相信只有讓遺憾痊癒，才能真正刻劃出美好人生的樣貌。
這些舞台上對自己開的玩笑、和原本應該很難說出口的挫敗，並不讓聽眾絕望，正因為每個人心底都有照不進陽光的角落，正因為我們總是故作堅強，所以讓這張專輯唱進更多人的心中；而這些動人的歌曲，終將成為一股撫平傷痛的能量，不只唱他的喜劇人生，更溫柔而勇敢地勾勒你我生命必然面對的共同課題。
前兩首歌＜Wake Up＞和＜最好的自己＞是曾經發表過的舊歌，也是平常大家所認識的廖文強，總是積極樂觀並且充滿正面能量，總是鼓勵大家要勇敢、要喜歡自己的那個廖文強。＜喜劇人生＞則開始訴說樂觀外表底下的故事，從自欺欺人到騙過自己，卻終究因為過度壓抑而悲劇收場。＜美麗的故事＞進一步挖出那些悲觀的想法，很極端地把所有不愉快都自己收著，縱使有怨懟，卻也從不張揚。＜一鏡到底＞這首歌說的是對人生的期望與失望，我們總希望生命是不斷連續且成長的，事實卻不然，我們常常被擊退、也常常必須退回重來，更因為這樣的事與願違而感到沮喪；但曲末的顏色一換，明亮的轉折暗示人生不用強求「一鏡到底」，在破碎的剪輯中仍然可以重新找回希望。在經過＜(interlude)＞的沉澱思考之後，＜渴望幸福的人＞傳達「縱使我們都不如期望中那般幸福，但仍別放棄對美好人生的追求」的意念，勇敢並堅定地往前奔跑。
透過這六首歌的安排，半小時的時間，用音樂與你交心，陪著你從希望、失落、悲憤、釋懷、再重新走回幸福的道路上。
喜劇人生歌曲介紹(按曲序)
〈Wake Up〉－－－給總是無精打采的你
生活平淡沒動力，需要音樂把你喚醒！趕走寒冬活力搖滾單曲〈Wake Up〉，給你滿滿的勇氣，全力突破困境！
用清脆的鬧鐘劃破寧靜，專輯第一首歌就要讓你精神百倍！這首歌是當時受邀參加 Wake Up 覺醒音樂祭演出，而譜寫之同名熱血搖滾歌曲。主歌用相當急促斷裂的節奏，巧妙地呈現了剛被鬧鐘嚇醒，那個手足無措的慌亂狀態。鼓擊非常直接過癮，搭配上合唱重複堅定地唱著「Wake Up」，帶給你用不完的活力，也為這張專輯起了一個相當明亮的頭，幫你打起精神，一起享受這張專輯安排的完美行程。
〈最好的自己〉－－給習慣否定自己的你
重擊心底的流行搖滾，經典不敗的磅礡激昂大合唱，粉碎心中所有自我否定，灌注滿滿信心，陪你重新找回那最好的自己。
從DEMO時期就獲得青睞，得到StreetVoice週冠軍、與每日精選的好成績，每每演唱這首歌，臺下的大合唱總是賺人熱淚，感動無數網友。好友陳零九與創作歌手王舜私底下總是戲稱廖文強為「正面魔人」，歌曲中蘊含的正能量爆表，絕對讓你一聽就得到感動。
歌曲從渾沌不明的吉他音牆和鼓聲開始，進到突然開闊而且氣勢磅礡的前奏，彷彿一陣風吹開心中所有的霧霾，看到最光明正向的自己。用壯闊而高亢的大合唱揭開序幕，時而像是在前、時而像是停下腳步般的編曲段落，就像是自我探索的歷程一般，偶爾肯定，卻也充滿懷疑。歌聲隨著激昂的大合唱拉到最高點，然後霎然回到平靜，隨著最後「找到，最好的自己」而陷入了更深的沉思，為下一首歌的自我懷疑埋下剖析自我的種子。
〈喜劇人生〉－－－給總是故作堅強的你
十年創作路上的最新代表作，獻給每個故作堅強的善良靈魂。每一個呼吸都是最沉痛的吶喊，每一個音節卻也都是最溫柔的安慰，把最深處的傷口翻開洗淨，然後用愛包紮，才能真正痊癒。
iTunes發行首日創下單曲榜第五名下載成績，為臺灣當日排名最高的華語男歌手，直追西洋天后Adele的《Hello》和Hebe的《小幸運》，獨立發行卻有如此優異成績，實屬不易。
力邀好友，同時是金曲獎最佳編曲樂團「佛跳牆」鼓手江尚謙錄製爵士鼓，細膩而深沈的鼓聲彷彿直擊心窩；並首次邀請大前輩企鵝老師黃偉峰擔任配唱製作人，透過企鵝老師平常與庾澄慶、許茹芸的合作經驗，引導廖文強唱出從沒展現的深刻演繹。
身為總是帶給大家正向思考與歡樂的表演者，內心的脆弱和無助常常無處宣洩，而這首歌刻劃了每個故作堅強的笑容下，那最細膩、最不欲人知的一面。在兩首勵志歌曲結束後，開頭第一句唱著：「你以為我總是快樂，我也就這麼相信了。」立刻破題點出外在與內在的拉扯，這些人在乎別人總比在乎自己來得多一些，不忍心讓他人擔心，所以把委屈都往自己肚子裡吞，卻默默地渴望著得到理解與關懷。
故事最後以一個悲劇收場，主角希望結束自己的生命，卻還不忘了要安慰身邊的人。這種故事一再發生：那些喜劇泰斗、那些諧星、那些必須壓抑自己的公眾人物，常常用我們意想不到的方式結束生命；而不只在媒體上，就在你我的身邊，都有很多人總是過度壓抑自己的悲傷，讓自己成為一個悲劇英雄，來成全別人的美好結局。
希望透過這首歌，可以讓壓抑的人得到安慰，知道自己並不孤單，也可以讓未曾意識到這些狀況的人，能付出更多心力去愛、去關懷身邊每一個人。
〈美麗的故事〉－－給獨自對抗世界的你
如果故事的美麗總構築在謊言和壓迫之上，這首歌要消彌所有的歧視與偏見，讓巨大的空間感包覆你的無助，用鋒利的歌詞劃破所有不公義的欺瞞。
編曲特別邀請新銳編曲家旭章與冰鳥工作室的夥伴其偉共同合作，為廖文強細膩而優美的木吉他，搭配上深沉的鼓擊和情感豐沛的鋼琴。鋼琴的彈奏並不像一般流行音樂的編法，許多同音高單音的重複，彷彿摩斯密碼般的求救訊息，讓歌曲的情緒和畫面更加飽滿，清晰。
這首歌背後的故事其實一點都不美好，是因為一位網友他的伴侶選擇結束自己生命，來表達對社會的憤怒，事後許多人仍用尖銳的言語和眼光看待這一切，廖文強在看到這些悲傷之後所做的曲子。歌詞用焚燒女巫的意象，來描寫社會現況，描寫那些壓迫者如何規避責任，如何透過責難他人來換得自身虛假的情緒安慰，歌曲中時而無助低吟、時而崩潰吶喊，令人揪心不已。
在歌曲中後段，甚至使用和聲來模擬救護車的聲音，接續著〈喜劇人生〉的悲劇收場，更內心地、更具象化地呈現這些心底的無奈與吶喊。
〈一鏡到底〉－－－給總被失望綁架的你
用流暢的樂句壓抑暗潮洶湧的節奏變換，用多變的聲響傳遞情感的流動；你從未在一首流行歌中聽到這麼豐富的情緒轉折，打破流行歌曲千篇一律的死板節奏，讓豐富的律動建構最動人的樂章。
廖文強戲稱這是一首「數字流行」的曲風，流暢深刻的旋律，卻搭配上多變的節奏，豐富的音樂性與優異的作曲能力，在作品中表露無遺。
音色上，甫進歌就令人眼睛一亮，錄音時將原先清澈的木吉他刻意失真，以獨特的聲響效果，暗指殘破等待復原的狀態。歌名雖然稱作〈一鏡到底〉，但卻故意用很流暢的主旋律，來掩蓋不斷變拍的節奏，象徵這些流暢的表象其實暗地裡有更多不被注意到的破碎存在。
歌詞則相當有意思，用許多影像拍攝的專有名詞來形容人生的各種轉折，將我們期望事事順心的心境，以「一鏡到底」這個概念表達，一旦你渴望拍出一鏡到底的作品，就無法接受任何的斷裂或剪輯，卻因此而忽略了：「透過剪接，也可以完成一幅偉大作品」的可能性。
歌曲最後的轉折，是敘事者終於體悟到：人生總有很多不如意，但這些殘缺也是另一種美；所以在末段升調後，像是斬斷所有煩惱、突然想通一般，勇敢地唱出新的人生體悟，然後踏著踉蹌卻滿足的步伐前進。
〈渴望幸福的人〉－給依然渴望幸福的你
如果渴望幸福的話，就勇敢拔腿奔跑吧！專輯收尾的最後一首歌，大前奏〈(interlude)〉用電影配樂般的手法鋪陳，然後將專輯的收尾，停在對幸福未來那蕩氣迴腸的真誠呼告。行進感強烈的流行搖滾，溫柔的歌聲搭配強烈節奏，如好友般傾訴和打氣，歷經風風雨雨，最後雖然眼底泛著淚光，卻可以發自內心地感到溫暖，真心地微笑。
演奏曲 〈(interlude)〉就像是一個七彩的時光隧道，透過漸進的、包覆著聽者的音符，彷彿可以看到自己的回憶浮在眼前，然後逐漸邁向光明，並在經過這些時間的沉澱之後，發現這一切的壓抑與委屈求全，都只是為了過一個更幸福的人生，一旦失去希望、一旦失去生命，那麼這些也都將失去意義。所以〈渴望幸福的人〉就像是總結所有的希望與疑惑，是一首在回顧這一切風風雨雨之後，重新站穩腳步、找回對生命的熱愛與信念的歌曲。歌曲末段不斷重複「一定會更好的」，為這趟探尋自我價值的旅程，畫下一個最堅定、而且溫暖的句點。