昨日情歌

絕版青春 

在羅大佑的歌里永遠充滿時光的流逝、文明的困惑、精神的背叛、分配的不公、價值的轉向、道德的傾覆、熱情的消退，一系列的糾結於現實的問題。 這些問題和疑問，通過羅大佑那嘶啞的甚至有點不忍卒聽的嗓音，在一首首歌曲里傳達出來，擊中每一個人。 

羅大佑活動在流行樂壇。 但是，它不是一個通俗歌手，他更像是一個文人，就像作家要表達個人的情感、思想和體驗，用的是文字這種方式，而羅大佑，他的表達手段則是歌曲。 羅大佑是用歌曲來表達生命體驗的極少數極少數文人之一。 他的作品完整地體現了純情、絕望與輝煌這三種文學境界。 作為一名音樂人，羅大佑以深厚的文字功底，從文字中透出深邃思想。 

他用歌聲以一種樂觀明朗的色調和充滿對生命的熱忱及對理想世界的信心，精心營造了一個個理想浪漫的世外桃源，那裡有美好的夢想和忠貞的愛情，熱戀中的青年深情款款、信誓旦旦，要將“真心、青春、生命和春天”付給你，卻將“悲傷、孤獨、歲月和冬天”留給自己。 在那裡，有情人在“歷盡艱苦”之後終將會擁有共同歡笑的閃亮日子；快樂單純的孩子則坐在陽光下、稻田邊，聽著蟬鳴，看著漫畫，儘管口袋裡沒有半毛錢，卻不妨礙小男生小女生心裡面朦朦朧朧的初戀，就這樣度過“一年又一年盼望長大的童年”。 

走過童年天真的稻田，面對現實的世界。 他不再沉醉於自己過去所營造的那個理想世界，開始對所謂純潔無暇忠貞不渝的愛情表示懷疑——“愛情這東西我明白， 但永遠是什麼？”我們看到了情人無助的雙手徒勞地抓著青春的背影，灰暗的雙眼中“深情若消逝轉眼成雲煙”；我們聽到像徵幸福的青鳥在籠中唱著悲傷的歌曲，告訴人們“神秘的愛情善變的道理”。

同時，羅大佑還表現出處於理想與現實、現代與傳統、真理與謬誤等種種矛盾轉換之中人們的迷惘困惑。 他越來愈深地感受到現實的洪流就像一陣陣惱人的秋雨，“刷掉多少我青春時期抱緊的真理”，於是在茫然中質問自己：“如果沒有繽紛的色彩只有一片黑白，這樣的事情他應該不應該？”終於還是沒有答案，因為“那是我所不能了解的事。” 

他是千變萬化的，從《鄉愁四韻》到《未來的主人翁》，他似乎本身已經成為了痛苦與憤怒的化身，他要用他的歌聲鞭打這個麻木的世界，用哭泣來控訴這個黑白混淆的時代。 從《你的樣子》到《穿過你的黑髮我的手》，他卻又如此的深情與含蓄，將所有的柔情蜜意都變成了纏綿的鮮花與海洋。 在後工業社會中，他的反思成為了對這個時代的究詰追問，他的精神將都市的頹靡與鄉土的幽韻交合成了曖昧的唐突。 

羅大佑的歌詞寫得併不篇篇精彩，大多寫得比較直白。 恰恰是用這類似大白話的詞語，來訴說著他對現實尤其是現代化都市的介入和批判的態度，表達著一位藝術家可貴的思想和良心。 他既能作出激昂的戰鬥檄文，充滿“大江東去浪淘盡”的氣勢，又有不少“花褪殘紅青杏小”式的雅緻小品，將流行音樂提升成了一種文化。 

羅大佑，是一個應該被記住的名字，他不是天王，所以沒有所謂大天王小天王身上浮躁虛榮，或者矯作，脂粉；他不是偶像，所以他也沒有偶像身上的淺薄無知。 他是個歌手，但不僅是個歌手；他更是個善於思考的人，把思考的答案用歌聲詮釋；他是個喜歡感知的人，用旋律解讀生活的色彩。 他的歌聲彌補了一個時代很多人青春的單調，他把飛揚的音符深深地刻在了那些一個人面對著天空發呆的孤獨歲月裡。 而隨著時光流逝，他的每一首歌都能成為人們追憶似水年華種種細節的重要線索。 羅大佑之所以是羅大佑，就在於他儘管也懷戀，但並無倒退的指向，儘管也哀傷，但更多的指向對未來的嚮往。