共你惜惜

你好無？ 你最近好無？
心內的話 敢有人通講？
心內的痛 敢有變較少？

小時候 他在心裡種下
歌唱的熱愛與音樂的夢想
伴著他 一路走到今天
現在他用創作與歌聲
種下一個希望
希望繼續陪著聽歌的你
“共你惜惜”
很久很久

你所沒聽過、見過的浩子
化身母語全創作新人
攜手雙金曲製作 謝銘祐、乱彈阿翔
誠摯的聲線 動人的共鳴
融合十首多面向的情感與風格
打造個人首張全新專輯作品
浩子
共你惜惜
[ kā lí sioh sioh ]
11/26
共你作伴

我從很小的時候就知道有一天我要上台唱歌，想唱自己的歌。現在人生清單感覺好像完成了一件很重要的事，暫時應該沒有什麼遺憾了…..

從小因為熱愛唱歌、喜歡音樂，而誤打誤撞踏上表演舞台，先以誇張詼諧草根的形象被大家認識，從廣為人知的綜藝團體“浩角翔起”到熱門旅遊節目“食尚玩家”主持深受廣大民眾喜愛並獲得金鐘獎肯定；以大家熟悉的雙人組合之姿發片後，跨領域與金曲歌王乱彈阿翔主持音樂類型節目“台灣金頌”再次獲得金鐘獎肯定。注定要走這條演藝之路的浩子儘管非常幸運，心裡卻一直有個心願，就是能夠做一張自己的全創作專輯，帶著一把吉他把內心的靈感哼哼唱唱寫下簡單的歌詞，抒發誠摯的情感，希望聽到的人都能獲得陪伴。

2020年，對全世界的每個人來說，都是特別的一年，對於浩子也是。平日行程滿檔的他，突然有了閒暇的時光可以安安靜靜的寫歌創作，完成心願。時間回朔到2016年底，浩子毅然決然放下手邊工作向公司告假，帶著全家人環遊世界一年，這一年旅途中的心境轉變和沈澱累積，也間接地促成了這張夢想很久的創作專輯完成。

『如果明天和意外，我們都無法決定哪一個會先降臨，那麼更應該要把握當下真正想做、重要的事情，不要有遺憾，不是嗎？』

於是浩子拿起熟悉的吉他撩撥心中迴盪的旋律振筆疾書，創作的靈感也被自己逼出一首首感人的歌曲；而任性揮灑的創作人也需要能夠化想法於實際的製作人，才能共同完成一張作品，雙子座想法多變不受拘束的浩子，提出想找兩個風格截然不同的專輯雙製作人來參與，也獲得公司認同，有幸邀請到兩位金曲製作、金曲歌王一同攜手為浩子打造專輯，一個有如白晝的明亮、一個有如黑夜的狂放，精心調製出這張帶有情感溫度卻又可聽見浩子奔放靈感的作品。

想法創新多變的浩子為了首張個人全創作專輯求好心切，親邀謝銘祐與乱彈阿翔兩位重量級音樂人一同製作，一張專輯能夠同時邀到兩位金曲歌王、金曲製作人跨刀，可說是非常難得的緣分與殊榮，但也無形中添加了專輯製作的門檻與難度。對於浩子來說，兩位製作人的地位與經驗都是頂尖的，在磨合過程當中都把浩子起初想表達的音樂情感帶出更寬廣的定義，及更有深度的共鳴，但對於一把吉他寫到底的創作者本身，浩子一開始其實會對於單純的情感被形塑成相對複雜的詮釋而有些抗拒，面臨了一些卡關的適應期。

『後來我明白，唱給自己聽跟唱給別人聽的作品，的確需要不同的角度與調整，讓作品可以更容易被理解與產生共鳴……』

在彼此不斷磨合與溝通的過程中，因為兩位製作人老師的不同見解也打開浩子另一個眼界，最後到了製作尾聲也讓他直呼最大的收穫反而不是專輯的完成，而是自己因為與兩位不同背景的大師合作得到的成長與增廣見聞！即使最終的完成品與起初自己彈彈唱唱的原創有不同樣貌，但也是他很滿意也很喜歡的結果，迫不及待想要讓所有粉絲與聽眾能夠聽見，期許當年在自己心中種下的夢想，萌芽成長多年也能化作歌聲與創作分享給每個人，陪伴大家度過每一個時刻，也希望這張作品可以如同專輯名稱概念〈共你惜惜〉，給予每個聽眾溫暖療癒的感受，疼惜生活的不易，化作生命的感動。

專輯中收錄十首原創，其中五首由謝銘祐製作，五首由乱彈阿翔製作，兩位金曲大師聯手拉出這張專輯的晝夜分際。謝銘祐就像白晝的一道光賦予了浩子作品的明亮感，好像一切的憂傷與哀愁都有了希望；乱彈阿翔則是黑夜裡不羈的風，吹亂了浩子的步調卻又再次重組了作品創造更自由更大的能量。浩子回想起這半年與兩位大師相處的製作期，自己很享受當黑哥（謝銘祐）的學徒，因為學海無涯，跟著他在音樂的領域裡永遠有學不完的知識，對於作品也不斷會有不同的角度與分析討論讓他十分折服；至於翔哥（乱彈阿翔）則是讓他覺得像是一起浪跡天涯的兄弟情深，像Rocker一樣漂撇，卻又有著不妥協的浪漫，對於音樂作品有著義無反顧的極致追求，完全不放過完美的可能性！值得一提的是今年剛好浩子與乱彈阿翔攜手主持的音樂節目“台灣金頌”，也獲得最佳主持人肯定殊榮，兩人的革命情感更是加深了作品的可聽性！黑哥(謝銘祐)與翔哥(亂彈阿翔)兩位製作人各自的風格帶出浩子不同的面相，也讓大家感受到浩子平常不容易被聽見的感性與情感表達。

浩子首張全創作專輯《共你惜惜》的視覺企畫，希望這張作品不只能讓人聽見沒聽過的浩子，也期待能呈現大家所沒見過的浩子。封面由知名攝影大師藍陳福堂操刀，合作多次的藍陳面對浩子的第一次個人專輯，依舊快狠準的從每一個動態的當下捕捉浩子難得流露的創作人神情。而專輯設計則邀請曾入圍金曲裝禎設計師的蔡書瑀，透過不同材質的運用，將音樂的療癒與溫度立體地呈現出來。這張原創專輯用看似貼近生活的簡單情感，卻也蘊藏著浩子累積多年的極大能量，尤其誠實地面對自己直球對決，卸下過往搞笑的使命感，對於內心的情感毫無閃躲與過度包裝，只希望可以將這份感動自己的簡單真摯傳遞給身邊每個人，尤其在今年這麼不容易的一年，陪伴大家度過。

曾經，一把吉他，簡單的和弦，滿足了他的內心世界。現在，他希望用十首真摯的情感，誠意製作的旋律，陪伴聽歌的人，安撫外在的不安，療癒內心的傷痛，得到溫暖的陪伴。
共你惜惜，共你作伴。

專輯曲序：
01.共你惜惜 [Kā lí sioh sioh] 台視八點檔連續劇 『生生世世』片尾曲
02.沙漠玫瑰 ft.乱彈阿翔 [Sua-bo̍k muî-kuì]
03.橄欖樹 [Kan-ná tshiū]
04.沙漠小巴 ft.蔡家蓁 [Sua-bo̍k sió bá]
05.我的我的 [Guá --ê Guá --ê]
06.來去看櫻花 [lâi-khì khuànn ing-hue]
07.寶島有神 ft.臭寶、Queenie [pó-tóo ū sîn]
08.深夜加油站拄著15歲的家己 [tshim-iā ka-iû-tsām tú-tio̍h tsa̍p gōo huè--ê ka-kī]
09.查某人愛疼ft.納豆、依依 [tsa-bóo-lâng ài thiànn]
10.一世人的代誌 [tsi̍t-sì-lâng --ê tāi-tsì]





專輯歌曲介紹：

〈共你惜惜〉
長大以後的我們總是與家人聚少離多，有天浩子想起了住在梅山的阿嬤，雖然沒辦法時常相見，卻想要寫一首歌能與她相伴，原本Demo的心情是想著意外摔傷的阿嬤卻沒法陪在她身旁而寫下，是比較沈重悲傷的版本。製作人黑哥（謝銘祐）則建議浩子可以把哀傷的情緒從泥沼中拉出來，『如果我是阿嬤，一定不會希望看到你難過，應該是要給阿嬤一個開朗的浩子，才能讓她安心也開心，不是嗎？』浩子經過與製作人黑哥（謝銘祐）的討論，既然是希望代替自己陪伴阿嬤的一首歌，那的確應該是要給予溫暖、開心的一面，才會是一種正向的陪伴，因此最後在編曲改以一種比較輕鬆的口吻去訴說心裡的話，也加入輕快舒服的口哨聲，就像是送給每一個身邊所關心的人日常問候，雖然簡單平淡卻也溫暖動人。

浩子〈共你惜惜〉這首詞在創作過程中下筆特別謹慎，剛開始一直在思索如何去呈現別人經歷過的苦楚，但思來想去透過與製作人黑哥（謝銘祐）的對談終於想通，自己本來就不是對方，無法去替別人的感受下定論，唯一能做的就是用自己擅長的方式給予關懷，這首歌除了希望給予別人疼惜以外，也能留一個擁抱給自己，〈共你惜惜〉既是歌名也是專輯概念名稱，“你”是別人，同時也是自己，希望透過音樂的力量給予對方適當的關懷與擁抱，同時也懂得陪伴自己、疼惜自己，共你惜惜，陪著你很久很久。而製作人黑哥（謝銘祐）也給予首次個人出輯的浩子相當大的肯定，對於他能把很多內心的話化作誠摯感人的旋律相當驚艷，也鼓勵浩子下一回可以嘗試自己製作能更貼近想傳達的理念。黑哥（謝銘祐）更透露自己其實每回聽到這首歌也會默默地被感動想念起家人甚至落淚，面對製作人黑哥（謝銘祐）這樣的真誠告白其實也讓浩子受寵若驚，相當感謝能夠遇到這麼專業又有心的製作人為自己作品加持，絕對會努力繼續創作讓更多人聽到自己的作品。

〈沙漠玫瑰〉
〈沙漠玫瑰〉是一首浩子從北非突尼西亞帶回來的創作，外景節目當時他看見一種北非沙漠地形特有礦石產物，當地人稱做沙漠玫瑰，其實是由沙子與水兩種原本不可能在一起的物質形成的結晶體，而這樣矛盾卻獨一無二的結合也是浩子創作這首歌的靈感來源。歌曲原本想闡述一場不可能有結果的愛，彼此內心的掙扎與抒發，浩子曾想過找一位女歌手來對唱，但卻一直找不到合適的人選，就在苦惱的當下看見製作人翔哥（乱彈阿翔）一頭飄逸長髮，而有了靈感不如由兩個男子對唱來詮釋這種掙扎的煩惱，反而更顯得特別與深刻。而男男對唱的獨特氛圍，表達著各自闡述各自的孤獨落寞，像是用旁觀者的角度詮釋“我愛你，我不能愛你”不斷循環的掙扎矛盾心情，讓聽者有更大的想像空間。

〈橄欖樹〉
這是一場做了20幾年的夢，在夢裡，浩子唱著自己寫的歌，希望唱給大家聽。
如今美夢成真了，而美夢的起點是從撒哈拉沙漠最有存在感的那顆“橄欖樹”開始的.....
旅程的終點也是另一個挑戰的起點，當浩子從北非突尼西亞的撒哈拉沙漠回到台灣，帶回了許多靈感與想法，現在他要親口告訴你、唱給你聽。

〈沙漠小巴〉
浩子在北非出外景時，坐在不斷往前的小巴裡，沿途一眼望去都是無邊無際的沙漠，當時他思考著：在這片茫茫沙漠之中究竟我們要去的地方是什麼？要追尋的又是什麼？浩子想起三毛的詩《撒哈拉的故事》，而有了這首浪漫靈感的創作。

每想你一次，天上飄落一粒沙，從此形成了撒哈拉。每想你一次，天上掉下一滴水，於是形成了太平洋。
三毛《撒哈拉的故事》

由於在浩子原創的想像中有一個女生的聲音角色，卻無法找到她在這首歌當中的定位，浩子在和製作人翔哥（乱彈阿翔）溝通後，才慢慢理解那個聲音其實應該是“沙漠女神”的呼喚，是自己幻想在沙漠中擁有一段浪漫的追尋而產生的角色，可能是因為在出發去這趟旅程前有太多的期待，又剛好看了三毛的詩，在心裡湧起〈沙漠小巴〉這樣浪漫的故事，喚起心中自由奔放的嚮往。

〈我的我的〉
這首創作誕生的時間較早，是浩子為了“傻瓜向前衝”這部電影寫的歌曲，也因為這首歌開啟了與乱彈阿翔的緣分。活潑生動的曲風和歌詞表白，讓人忍不住跟著舞動起來也是一種對所愛人事物的宣告，喜歡跟在乎對方一定要把握當下說出來！當時浩子因為這首歌的關係，和翔哥（乱彈阿翔）不打不相識，被邀請去犀利趴去當嘉賓後，兩人一見如故便常保持聯絡，後來還一起主持了音樂類型節目“台灣金頌”並拿下2020年金鐘獎綜藝節目主持人獎項，在浩子首張個人專輯義氣相挺跨刀擔任製作人，也提升了整體作品的質感。

〈來去看櫻花〉
這首創作是浩子寫給生命中具有重要意義的一個兄弟，兩人有八年的時間失去聯繫，但某日偶然聯繫上後才得知對方已經病重，浩子其實不希望看到兄弟變成這樣，後來幾次去探望對方、鼓勵對方時，兄弟突然提起等病好了要和浩子一起去國外看美景，體貼的浩子則是笑著要對方不要想太多，去太遠也不好玩不如相約等病好了一起來去日本賞櫻，因此腦海中有個〈來去看櫻花〉的旋律突然就這麼跑出來。

浩子想傳達的其實就是人生這麼短暫，我們應該要更珍惜身邊的人，把握當下。希望大家聽到這首歌曲時能想著你愛的人，想著也許過了許多個年頭後，我們還能相互凝視彼此的雙眼，一起相約去眺望美麗的景色。



〈寶島有神〉
台灣本身就是一個寶地，在今年全球疫情影響下，更加應證了這個說法，眾神一直持續守護著這片土地。懷抱這樣想法的浩子帶著感恩的心寫下〈寶島有神〉這首創作，表達對眾神的愛和祈願透過這首歌帶給大家神明的福佑與相伴。值得一提的是這首歌在錄製時浩子一直覺得自己在唱太子爺時少了童真感，於是找來兒子與女兒一起合唱，錄音過程也許是神命庇佑的關係，非常地童趣也很順利，讓浩子驚喜的是孩子們雖然平日並不會說台語，但是唱起台語歌來卻意外地無違和感，讓他相當的引以為傲。能將孩子稍縱即逝的童真歌聲紀錄下來，除了是難能可貴的機會，與孩子合唱收在浩子個人第一張全創作也別具意義。浩子在寫詞的時候為了台語發音正音，考究了許多神明與專有名詞的發音，也請教了羅瑞誠老師、吳佳珊、陳清波幾位老師，配唱時還特別吃素，因此進度神速感覺有如神助，整首歌曲歡樂的節奏也相當適合熱鬧的活動，相信也將成為新一代的炒熱活動氣氛神曲，有聽有保庇。

〈深夜加油站拄著15歲的家己〉
這首歌創作靈感起初是浩子回到母校演講後的思考，那時他對於跟全場學師生們說了一句話而事後耿耿於懷，他說：『人生一定要有夢想，不然跟死了有什麼差別』，但在那天結束後浩子接到一位好朋友來電聊到『人生若沒有夢想該怎麼辦？』，浩子當時十分困惑那位朋友在學的成績當時可是名列前茅、前途似錦，為什麼他會說他沒有夢想呢？思考許久後，某天浩子突然有個念頭閃過，反省起自己似乎不該這樣替別人下定論，『人生到底真的需要什麼夢想才能活著嗎？我們要的不就是簡單的快樂就好，追尋內心一種怡然自得的狀態，其實無需真的獲得什麼偉大的成就，只要你能夠擁有滿足的心就已經很好。所以浩子當時特別想寫出這樣的歌曲，想對過去15歲的自己說聲抱歉，想跟那時候年少輕狂的執著告別，也想對現在的自己說一聲：『我很平凡，但是我很快樂！就夠了。』

這首歌原來是浩子到最後很想要放棄的一首創作，因為一路改了十幾個版本，灰心之餘卻遇見知音製作人黑哥（謝銘祐）華麗登場，因為覺得這首歌相當具有哲學意味，也很有共鳴，重新編曲製作後賦予更重大的意義以及更高的挑戰，成為專輯中挑戰性最高的歌曲之一，儘管配唱過程也一度讓浩子差點放棄，但如同這首歌想表達的心境，希望每個人都能學會跟執著的自己道別，就算沒有追到夢也沒關係！即使學著向現實低頭也要開心過日子，做一個快樂的平凡老百姓。

〈查某人愛疼〉
浩子創作這首歌其實要講的是中年已婚男人們私底下聊五四三的氣氛，已婚多年男子可能就像是被馴服的老狗，已經把自己交給家庭與家人，但偶爾還是會渴望有屬於自己的小天地。這首歌也呈現中年男子生活中的小確幸，歌曲的前後呈現女性在場與不在場的反差，將現實中浩子身邊朋友們會發生的事情很寫實的在歌曲中呈現出來，一方面想表達市井小民真實的生活景況，讓人想到會心一笑，一方面也希望讓大家放輕鬆，是一種有趣的陪伴。

浩子創作的靈感某部分來自於童年陪伴他的一些秀場綜藝節目，例如“廖峻與澎澎”，他感嘆長大後的今日已沒有這些懷念的感覺，當時他的童年因為這些有趣的陪伴而豐富心靈，如今有機會發表自己的創作會希望也能寫一首無厘頭但是反應真實人生的一首歌曲陪伴大家。

錄製這首歌時特別找了納豆和依依來助陣，在配唱前納豆還特別緊張，問浩子有什麼需要注意的地方，浩子則是對好兄弟說：『該吃的吃，該喝的喝，我就是要你展現最真實的一面，這就是我在歌曲裡最想訴說的東西！』製作人翔哥（乱彈阿翔）也誇讚納豆在這首歌曲中聲音很搶眼，表現力很好，讓大家驚艷，令浩子印象深刻的是翔哥甚至反過來要求他們要更有綜藝喜感，讓平日以為翔哥是Rocker的浩子大呼非常驚訝！對於能跟兄弟對唱也非常開心，同時希望女性朋友也不要因為歌詞中的詼諧而反感，更期許所有男性朋友聽完歌曲都可以在嬉笑怒罵中學會尊重女性與另一半。

〈一世人的代誌〉
這是浩子寫給寶貝女兒Queenie的一首歌，女兒對父親來說就像是上輩子的情人，這輩子即使要任勞任怨都會心甘情願為她守候，不管未來是否將有一個人會牽起她的手離開，父親都希望女兒能無後顧之憂，不要害怕去追求，因為父親永遠都會站在女兒的身後，保護著、捍衛著。這首歌也將父親那種擔憂、放不下心的糾結心境唱出，從起初的呢喃到後面不顧一切喊出來的情緒，將爸爸對女兒剛硬又柔情的愛，展現地淋漓盡致。

這首〈一世人的代誌〉也是專輯中唯二最難詮釋的歌曲，但也深深感動了製作人翔哥（乱彈阿翔），總是鼓勵浩子可以努力為了給女兒的這首歌再上一層樓，最後終於豁出去唱到激動地破音，卻也成功地達到製作人的情緒要求，兩人熱血的組合也替這首作品加分不少，期許也能安慰陪伴那些在背後為了子女、家人默默付出的人們。