梗年
梗年
「沒有糟糕的題材，只要故事是真誠的。」出自海明威的一段話，啟發了梗年想要分享自己生活周遭瑣事的靈感，說自己的故事、唱自己的歌。
這是一張充斥著聽感和畫面感的專輯 , 先閉眼聆聽梗年的嗓音和樂器的聲線 , 在腦海裡想像, 再從MV去感受這兩者是否有重迭或不一樣的畫面 , 有時光聽和光看是否有不同的角度或視線?
隊長兼吉他手的烏梁海說：「假如世界上有一群人，因為聽了梗年的歌有所感觸，想起了些什麼，那會是很美麗的一刻，這就是我們想做的。」在創作上，為求主唱柯萁青澀未經污染的嗓音得到彰顯，烏梁海選擇了Esquire滄桑的clean tone做搭配，像是青春這條線的兩端；又為了得以貫徹作為整張專輯初衷的那份率真，柯萁負責了封面美術和音樂錄影帶製作，烏梁海則是詞、曲、編曲到製作，二人親力親為，做出了梗年真正觸動人心的第一張作品。而貫穿整張專輯的主題，是各式各樣截然不同的「旅程」，又有誰在聽完每一首歌後，無法在字裡行間中發現自己的故事呢？
【鹽巴】
鹽巴是海風拂過臉龐在嘴角留下的一抹脂粉，滋味又苦又鹹，卻彷佛茫茫大海賞賜的一張藏寶圖，又似線索，暗示更美麗的海岸肯定存在某處，靜靜等待著探險者的登陸。停泊？還不是個選項。
在梗年的首張專輯製作完工後，其對於自身創作風格上的探索與融合也在《鹽巴》中得到了些頭緒，烏梁海提到：「《鹽巴》目前是梗年錄音編制最龐大的一首歌，甚至加上了管樂，然而，它的出現是那麼的自然而水到渠成，寫歌過程大概花了十分鐘吧？像是所有曾經發生過的靈感延續，可謂自己與梗年在這個階段的總結。」
【沙子】
將沙子放入眼裡，講述的是眼淚，是一張被淚水滑過的美麗臉龐，而眼波中映出的那個身影，有故事要說。在電影「花樣年華」中有這麼一段話—「如果一個人有秘密，便會找一棵樹，挖一個洞，將秘密告訴它，再用泥巴堵住洞口，這個秘密便不會被別人知道。」那麼，假如我們試著用唱的，秘密是否就不那麼難以啟齒了？
《沙子》作為梗年最早被認識的作品之一，也是梗年的首部創作，它帶有強烈的紐奧良ragtime風格、急促的換氣和富有搖擺感的律動，然而，《沙子》是一首抒發情感的歌，就同「梗年」二字， 梗在喉嚨、梗在心頭，期許終能成為我們最美麗的收穫，故事既然梗住說不出口，那就唱出來吧！
【睡眠精靈】
如果，不再試圖放下？
過去的自己，終有一日會累積成為我們未來的模樣，在好與不好之間，需要一些些的想像力。人是奇妙的生物，既能編織出最美麗的夢境，卻也遭到惡夢吞噬，受困於己心。
以電吉他clean tone為基底，搭配手風琴的線條，《睡眠精靈》是一首對於民謠新浪潮的想像，也是對自身的期許。睡眠精靈往往將夢者領入夢鄉，點綴一切美好，並賦予勇氣。然而，夢是自己做的，回憶是素材，執著是顏料，祝好眠。
「You may say I’m a dreamer
But I’m not the only one」
【惡人】
在每個人的生命中或多或少都有令自己感到恐懼的存在，甚至是身邊最親近的人，有時亦可能成為那樣子的角色。我們總是小心翼翼、拿捏距離，一舉一動，謹慎而善良。
這首歌代表著梗年在創作之初的原始狀態，編制上回歸到柯萁與烏梁海二人，只留下吉他、呼吸與歌聲回蕩於整個空間之間之中，彼此互動。
【黑洞】
《黑洞》的故事講述著一趟有去無回的旅程，當然，目的地是黑洞。假使人類有朝一日終能在外太空中任意穿梭，我們想像力的版圖或許亦會伴隨著對於自身無知與渺小的深刻認知而飛快擴張，屆時，所有執著與癡迷的期限也將藉由再度得到寬慰而延長，畢竟，宇宙之大，有什麼事情是不可能的？基於這個想法，主人公獨自出發朝向一切人類知識的盡頭，為的是一個無限未知背後的無限可能，只要還在航行，他就沒有迷失。
音樂的部分，堅持不透過電子音效，滑音管與鐘琴的加入，企圖營造出更多空間感與科幻氛圍。另外，梗年第二次邀請到了Michael老師參與制作，後者也在《黑洞》一曲中展現出了完全不同於以往定位的音樂風格。
【保羅】
在《保羅》中存在著許多對Paul致敬的巧思，不論從選調、編曲還是填詞，或許每個人都有機會在其中聽到一些自己熟悉的片段。值得一提的，這次梗年邀請到了信樂團團長—Michael老師跨刀合作，一同在臺北完成了《保羅》的錄製。
事實上，《保羅》是一封信，一封沒有寄出的信，收件人甚至不是Paul，而是不在身邊的友人。《保羅》就是這樣的一段故事，很多人都曾經歷過，縱有千言萬語，卻不知如何下筆，揀些無關緊要的聊表思念，其實只是想問問對方過得好不好？。如今一封信成了一首歌，想說的和最後說出口的，似乎和筆下也沒什麼不一樣。
【後海姑娘】
離家的遊子們在異鄉邂逅，空氣中油然而生的孤獨感順理成章地催化著，也喚起了彼此毫不相干的共鳴。當淺淺漣漪即將化作怒浪之際，現實硬是撫平了後海的夜，那晚，沒有人留下什麼，沒有人帶走什麼。
《後海姑娘》似乎是梗年最接近「民謠」這個風格設定的一首曲子了，從一開始烏梁海就希望這首歌是簡單、輕鬆的，甚至像是專輯中一首附錄的demo，結果就是一把木吉他再加上真正取自於北京街道上的環境音，呼應著這一首發生在北京的故事。